Lettre x représentant une icône de fermeture
: Deux photos en noir et blanc. À gauche, un balcon, une femme nue pose à son bout. À droite, un homme au premier plan met une bouteille de bière dans les fesses à l’air d’un homme au second plan. Un 3ème homme rigole derrière.

© Donigan Cumming, 2015

Une vie en photographie : la valise de Kerr

Exposition

du 12 au 22 novembre
au quartier général des RIDM



Exposition du 12 au 22 novembre
Au 3450, rue Saint-Urbain, Montréal
Présentée dans le cadre des RIDM

Vernissage : samedi 14 novembre, à 19 h
Au quartier général des RIDM

Table ronde avec Donigan Cumming (QC), Khalik Allah (USA) et Michel Lamothe (QC) :
vendredi 20 novembre à 15 h. Université Concordia, salle J.A. de Sève.

Projection de « Culture » de Donigan Cumming: mardi le 17 novembre à 20h30 Cinémathèque québécoise, salle Claude Jutra. Dans le programme rétrospective « Eye of the Photographer : photography and poetic documentary » élaboré par les cinéastes et photographes Brian M. Cassidy et Melanie Shatzky.

 

Dans le cadre des 18e Rencontres Internationales du Documentaire de Montréal (RIDM), Vidéographe présente Une vie en photographie: la valise de Kerr de Donigan Cumming. Combinant vidéo et photographie, ce nouveau corpus de l’artiste questionne les notions modernistes d’« auteur » et de l’image iconique en recréant, sous forme de collaboration imaginée, l’atmosphère de flânerie et de camaraderie qui perdure après le décès d’un compagnon.

Ce travail a débuté quand l’artiste s’est trouvé en possession d’une valise contenant la « vie en photographie » de David Kerr (1945-2007). Durant les années 70, Kerr était actif dans la vie artistique montréalaise et sur la scène artistique de la rue Crescent où lui et Donigan Cumming se sont rencontrés. Par l’entremise de cette valise, Cumming se trouve actuellement en possession de son œuvre photographique, créée avec passion et aujourd’hui complètement oubliée. Avec ce projet, Donigan Cumming cherche à créer une forme de monument commémoratif au photographe inconnu, en combinant leurs œuvres respectives. Il ne s’agit pas d’un projet historique, mais plutôt de l’expression créative des espoirs et des peurs que vit la génération d’après-guerre qui fait face à la double terreur de l’apothéose et de l’oubli.

Ce projet développe un aspect important de la pratique de l’artiste, qui consiste en l’utilisation de correspondances personnelles (lettres, journaux intimes, rapports médicaux et photos de famille) dans des structures dialoguant avec la photographie et l’enregistrement vidéo. Ces « documents authentiques » ont contribué, paradoxalement, à déstabiliser l’impression de réalisme que dégage le travail artistique et à questionner les distinctions entre la réalité et la fiction, le privé et le public.

Les œuvres présentées dans le cadre de cette exposition s’inscrivent dans un corpus plus large comprenant une installation, une vidéo et un livre d’artiste et dont la production est en cours.

Donigan Cumming utilise la photographie, la vidéo, la peinture, le dessin, le son, et le texte dans des oeuvres pluridisciplinaires et des installations qui ont été largement exposées en Europe, en Asie et en Amérique du Nord. Son travail est reconnu internationalement pour sa représentation franche et compatissante de l’humanité et de ses membres oubliés. Son livre d’artiste The Stage (1991) est inclus dans Photobook II de Parr et Badger et les Editions Errata ont choisi The Stage pour la série « Books on books » portant sur les publications clés en photographie. Des rétrospectives de son œuvre vidéo ont été montées par des festivals et des musées d’envergure. En 2005, sa série de photographies monumentales et de collages sur panneau Prologue and Epilogue ainsi que le DVD Controlled Disturbance rassemblant 18 de ses œuvres vidéo furent présentées pour la première fois dans le cadre de Moving Pictures (MOCCA, Toronto), Cumming vit à Montréal. www.donigancumming.com

Logo RIDM

© Nathalie Bujold

Ouvrages par Nathalie Bujold

PROGRAMMATION - LANCEMENT ET PROJECTION

30 mai 2024
18 h suivi de la projection à 19 h
Dazibao Gallery

Entrée libre



Pour célébrer la publication de la monographie « Ouvrage » de Nathalie Bujold, Dazibao et Vidéographe vous invitent à un événement spécial. Cette soirée sera l’occasion exclusive de découvrir en avant-première la publication, accompagnée d’une sélection de ses films.

Couvrant plus de deux décennies d’exploration expérimentale, le programme de films présente treize vidéos distribuées par Vidéographe, dont les titres vont de « Emporium » à « Le chant des cerises ». Chaque vidéo est un élément marquant de l’évolution de l’artiste Bujold, capturant son exploration ludique de l’image, du son et du mouvement.

 

PROGRAM  62 minutes

  • Emporium, 10 min 55 s, 1999
  • Comptes à rebours, 3 min 25 s, 2002
  • La montagne Sainte-Victoire, 5 min 27 s,  2005. 
  • Les trains où vont les choses, 8 min 30 s, 2006
  • All the good things (we could have done), 5 min 13 s, 2008
  • Permanent smile, 4 min 20 s, 2008
  • O.K. Gerard, 4 min 11 s, 2009
  • Cabaret, 11 min 10 s, 2009
  • Merci, 1 min 15 s, 2013
  • Textile de cordes, 1 min 20 s ,2013.
  • Le meilleur de HIT, 4 min 45 s, 2009-2020
  • Métronomies, 48 s, 2022
  • Le chant des cerises, 1 min 07 s, 2023

 

BIOGRAPHIE

Nathalie Bujold est une artiste multidisciplinaire vivant et travaillant à Verdun. En 1985, elle est l’une des membres fondateurs du centre d’artistes et collectif d’art l’Œil de Poisson à Québec. Elle termine un baccalauréat à l’Université Laval en 1992, où elle remporte le Prix René-Richard. En 2008, elle reçoit le Prix de la création artistique du Conseil des arts et des lettres du Québec. En 2016, elle obtient sa maîtrise en arts visuels et médiatiques de l’UQAM. Ses monobandes sont distribuées par Vidéographe et elle est représentée par la galerie ELLEPHANT.