Lettre x représentant une icône de fermeture
salle de projection dans le noir

© Kim Kielhofner, Reading Patterns, 2017

Kim Kielhofner
All the images

LUX
Résidence de création et diffusion

Novembre 2019 - décembre 2020



Main Film, OBORO, PRIM et Vidéographe sont heureux d’accueillir Kim Kielhofner pour la résidence LUX. Dans le cadre de cette résidence, Kim Kielhofner se propose de travailler sur une vidéo à deux canaux qui abordera la fiction spéculative – ou science-fiction. À partir de différents textes, elle se penchera sur les tropes et référents visuels du futur tels qu’ils sont représentés à travers divers médias. Elle s’intéresse plus particulièrement à l’idée de la vie comme simulacre, à ce que signifie d’expérimenter la liberté et à la simultanéité du temps.

Kim Kielhofner travaille avec le dessin, l’écriture et l’image en mouvement à travers la collection, le collage et la narration. Elle a créé de nombreuses vidéos dans lesquelles elle recontextualise des documents d’archives ou trouvés. Cette technique incarne un processus par lequel elle examine son environnement et navigue parmi les discours qui y sont tissés.

Par la vidéo, l’artiste utilise ces discours pour étudier plus spécifiquement leurs implications historiques dans notre compréhension des récits, dans la façon dont nous nous en souvenons et dans la manière dont nous nous y situons. Ses œuvres rassemblent des techniques et des images provenant de divers espaces culturels, du cinéma à la vidéo sur Internet, en passant par le film amateur, que l’artiste assemble sous des formes narratives. La narration ponctue, ou encore, lie l’image et le son. Kim Kielhofner utilise le minutage, le rythme et la qualité de l’image pour faire jouer son et image afin d’élargir l’espace et de créer une superposition d’histoires et de significations.

Les œuvres récentes de Kim Kielhofner sont basés sur la recherche et la reconstitution de moments tirés du cinéma et de la littérature. Elle utilise des documents sources dispersés à travers différents temps et thèmes et crée une constellation de connexions et de couches entre ces derniers. Kim Kielhofner s’intéresse aux possibilités de transformation qui occurrent dans la répétition d’un texte. En plaçant des éléments dans des contextes incongrus et en créant une disposition décalée des images et des textes, elle découvre les mécanismes qui ont présidé à la constitution de ces textes. Ainsi émerge la possibilité de nouvelles voies et connexions ainsi qu’une compréhension différente de la façon dont nous sommes nous-mêmes les acteurs de ces textes.

 

Biographie
Kim Kielhofner est une artiste qui travaille à Montréal. Elle est connue pour ses vidéos, ses dessins et ses livres. Elle est titulaire d’une maîtrise en beaux-arts du Central Saint Martins College of Art et Design (Londres, 2010) et d’un baccalauréat en Studio Art de l’Université Concordia (Montréal, 2007). En 2013, elle a remporté le prix Charles Patcher pour les artistes émergents de la Fondation Hnatyshyn. Son travail a été présenté à l’international dans plusieurs festivals et expositions. Elle a eu des expositions individuelles à VOX (Montréal, 2015), Sporobole (Sherbrooke, 2017), LUX (Londres, 2017) et Dazibao (Montréal, 2017). Giantpixie.com

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© Sam Meech

Introduction à Isadora : la boîte à outils de l’installation vidéo
Sam Meech

FORMATION

18-19 octobre 2025 - 10h-17h
Vidéographe, 4550 rue Garnier, Montréal QC, H2J 3S7

125$ + taxes



DESCRIPTION:

Vous souhaitez diffuser simultanément deux vidéos sur deux écrans différents? Voulez-vous projeter facilement votre vidéo sur un mur ou sur un objet? Voulez-vous inclure le hasard dans votre installation? Introduction à Isadora : la boîte à outils de l’installation vidéo est un atelier deux jours, donné par l’artiste Sam Meech et destiné aux débutant·es, présentant aux artistes le logiciel de vidéo interactive Isadora et explorant la manière dont il peut être appliqué aux installations vidéo. 

Isadora est principalement utilisé dans les domaines des arts visuels et interactifs et des arts vivants, de l’installation à la conception de projections pour le théâtre et la danse. Profitant d’une communauté très active sur les forums d’aide et de développement, ce logiciel est un outil simple et facile à comprendre. 

Dans le cadre de cet atelier d’introduction, les participant·es pourront se familiariser avec la vidéo multi-canaux et la configuration des écrans, la synchronisation, les effets en temps réel, la structure, l’automatisation et la randomisation de scènes, l’ajout de panneau de contrôle, le mappage des projections de base, les déclencheurs interactifs de base, l’optimisation des performances, la connexion aux projecteurs et aux écrans moins courants et plus encore!

 

PRIX:  125$ + taxes

*La formation inclut un abonnement d’un mois à Isadora.

*La formation sera donnée en anglais.

 

Veuillez noter que la salle de formation à Vidéographe n’est pas accessible aux personnes à mobilité réduite.

Veuillez noter que la présence d’interprètes LSQ et ASL peut être organisée. Si vous vous identifiez comme personne Sourd.es et que vous souhaitez la présence d’un interprète, veuillez prendre contact avec Sonya Stefan avant de vous inscrire.

 

Sonya Stefan

info@videographe.org

(514) 521-2116 (poste 221)