Lettre x représentant une icône de fermeture
salle de projection dans le noir

© Kim Kielhofner, Reading Patterns, 2017

Kim Kielhofner
All the images

LUX
Résidence de création et diffusion

Novembre 2019 - décembre 2020



Main Film, OBORO, PRIM et Vidéographe sont heureux d’accueillir Kim Kielhofner pour la résidence LUX. Dans le cadre de cette résidence, Kim Kielhofner se propose de travailler sur une vidéo à deux canaux qui abordera la fiction spéculative – ou science-fiction. À partir de différents textes, elle se penchera sur les tropes et référents visuels du futur tels qu’ils sont représentés à travers divers médias. Elle s’intéresse plus particulièrement à l’idée de la vie comme simulacre, à ce que signifie d’expérimenter la liberté et à la simultanéité du temps.

Kim Kielhofner travaille avec le dessin, l’écriture et l’image en mouvement à travers la collection, le collage et la narration. Elle a créé de nombreuses vidéos dans lesquelles elle recontextualise des documents d’archives ou trouvés. Cette technique incarne un processus par lequel elle examine son environnement et navigue parmi les discours qui y sont tissés.

Par la vidéo, l’artiste utilise ces discours pour étudier plus spécifiquement leurs implications historiques dans notre compréhension des récits, dans la façon dont nous nous en souvenons et dans la manière dont nous nous y situons. Ses œuvres rassemblent des techniques et des images provenant de divers espaces culturels, du cinéma à la vidéo sur Internet, en passant par le film amateur, que l’artiste assemble sous des formes narratives. La narration ponctue, ou encore, lie l’image et le son. Kim Kielhofner utilise le minutage, le rythme et la qualité de l’image pour faire jouer son et image afin d’élargir l’espace et de créer une superposition d’histoires et de significations.

Les œuvres récentes de Kim Kielhofner sont basés sur la recherche et la reconstitution de moments tirés du cinéma et de la littérature. Elle utilise des documents sources dispersés à travers différents temps et thèmes et crée une constellation de connexions et de couches entre ces derniers. Kim Kielhofner s’intéresse aux possibilités de transformation qui occurrent dans la répétition d’un texte. En plaçant des éléments dans des contextes incongrus et en créant une disposition décalée des images et des textes, elle découvre les mécanismes qui ont présidé à la constitution de ces textes. Ainsi émerge la possibilité de nouvelles voies et connexions ainsi qu’une compréhension différente de la façon dont nous sommes nous-mêmes les acteurs de ces textes.

 

Biographie
Kim Kielhofner est une artiste qui travaille à Montréal. Elle est connue pour ses vidéos, ses dessins et ses livres. Elle est titulaire d’une maîtrise en beaux-arts du Central Saint Martins College of Art et Design (Londres, 2010) et d’un baccalauréat en Studio Art de l’Université Concordia (Montréal, 2007). En 2013, elle a remporté le prix Charles Patcher pour les artistes émergents de la Fondation Hnatyshyn. Son travail a été présenté à l’international dans plusieurs festivals et expositions. Elle a eu des expositions individuelles à VOX (Montréal, 2015), Sporobole (Sherbrooke, 2017), LUX (Londres, 2017) et Dazibao (Montréal, 2017). Giantpixie.com

Logo Main FIlm
logo oboro
Logo Prim

Lauréate de la résidence REW/FF : Ylenia Olibet

Résidence pour commissaire et programmateur.rice émergent.e - Vithèque

2025



Nous sommes ravi.e.s d’annoncer que Ylenia Olibet est la lauréate de notre résidence REW/FF.

 

Ylenia Olibet est une chercheuse et enseignante basée à Montréal depuis 2016, actuellement stagiaire postdoctorale à l’Université McGill. Sa recherche interroge la manière dont l’archive audiovisuelle inspire les mouvements sociaux. Sa démarche met à l’avant des perspectives transnationales et décoloniales ainsi que les approches féministes et queer appliquées à la culture cinématographique dans la francophonie. Ylenia est titulaire d’un doctorat en études cinématographiques de l’Université Concordia, où, en août 2023, elle a soutenu sa thèse intitulée « La culture cinématographique féministe québécoise au 21e siècle : une perspective transnationale ». Son doctorat et son postdoctorat ont été financés par les Fonds de Recherche du Québec. Elle a publié dans Feminist Media Studies, Feminist Media Histories, Mai: Journal of Feminist Visual Culture, European Journal of Women’s Studies ainsi que dans des ouvrages collectifs. 

 

Dans le cadre de sa résidence de commissariat au Vidéographe, Ylenia propose une réflexion sur Montréal. Comment la collection du Vidéographe documente les transformations urbaines de Montréal ? Le but est de réfléchir sur la construction sociale de l’espace à travers des enjeux matériels – comme par exemple la gentrification ou la crise environnementale – et sur l’espace urbain comme prisme pour penser les résistances au-delà de toute essentialisation territoriale et identitaire.