Lettre x représentant une icône de fermeture

© Joy Boissière

Introduction aux bases de créations visuelles algorithmiques avec TouchDesigner
Avec Joy Boissière

FORMATION

8,9,15,16,22 et 23 avril 2023
Vidéographe

180$ (taxes en sus)



Plan de cours ici

Lien pour l’inscription

 

Date limite d’inscription : 26 mars 2023

Dans la semaine du 27 mars 2023, les participant.e.s seront contacté.e.s afin de finaliser leur inscription et confirmer leur présence.

Cette formation peut accueillir un nombre limité de personnes. Les candidatures seront priorisées selon leur éligibilité avec les conditions d’admissions (voir plus bas).

 

Description

La formation d’introduction à TouchDesigner explore la création visuelle en temps-réels ainsi que comment exploiter et diffuser nos créations. Image 2D, 3D, captation vidéo, visuel abstrait ou réaliste, la formation introduit les différentes manières de créer des visuels sur ordinateur. Suite à cette exploration créative, nous verrons les différentes applications possibles de nos visuels, pour du film, de la projection au théâtre ou des spectacles purement audiovisuels !

Touchdesigner étant un vaste logiciel, la formation se veux comme une porte ouverte à la compréhension du langage des logiciels de créations nodales. Cette formation s’adresse à des personnes ayant les bases d’un langage de création visuel sur ordinateur, ainsi toutes compétences en graphisme, 3D, montage et animation vidéo permettront des liens de connaissances et d’apprentissages pertinents.

 

Matériel requis :

Ordinateurs sur Windows ou Apple, datant de 2015 et plus (exemple de carte graphique de référence : Nvidia GTX 1060 et au dessus).
Logiciel TouchDesigner, licence non commerciale, accessible via la création d’un compte derivative, logiciel et inscription gratuite.

 

Conditions d’admission

  • Vous devez prouver que cette formation apportera une amélioration de vos conditions d’emploi, que ce soit en améliorant votre condition d’emploi dans votre secteur d’activités et/ou par l’acquisition de compétences pour votre carrière artistique.
  • Vous devez être artiste, professionnel.le ou demandeur d’emploi du domaine des arts médiatiques résidant sur l’île de Montréal.
  • Vous devez être disponible pendant toute la durée de la formation et pour toutes les dates de formation.

 

 

Méthodologie

Cet atelier comprend un enseignement théorique et pratique en groupe. Les participants ont également un accès flexible aux espaces et équipements de Vidéographe afin de pratiquer différentes techniques.

Lieu : Vidéographe, 4550 rue Garnier, Montréal, QC H2J 3S7

Date et horaire : 8,9,15,16,22 et 23 avril 2023 de 10h à 17h (incluant une pause dîner de 1h)

Accès : métro – arrêt Mont-Royal; Bus – ligne 27, 45 et 97

Prix: 180$ (taxes en sus)

36 heures de cours de groupe

La formation sera donnée en français. Veuillez noter que la salle de formation à Vidéographe n’est pas accessible aux personnes à mobilité réduite.

 

Pour tous renseignements additionnels, veuillez contacter :

Mick Sand

514-521-2116 (poste 221)

info@videographe.org

 

 

Jules Boissière 

Joy Boissiere (Jules Boissiere) est une artiste non-binaire basé à Tiohtià:ke/Moniang Montréal. Inspiré par les écosystèmes, le mouvement, l’absurde et la culture rave, Joy explore les arts technologiques et vivants. Sa pratique lie les jeux de lumières, la projection vidéo, la récupération de matériaux et la danse performance. Les surfaces de création y sont éclectiques, des arbres, du verre, des néons, des corps. Il s’agit d’une exploration du sensible, d’une observation des différents rapports d’échelles, de la divergence des perspectives. Diplômé d’une maîtrise en création numérique à l’UQAT, Joy a réalisé des expositions à l’Écart à Rouyn-Noranda, une résidence à la Foire d’art alternatif de Sudbury et a performé dans le cadre du festival Entractes, à Montréal. Ielle a travaillé avec la compagnie Ampleman Dance, réalisé la conception visuelle de la pièce Ciseaux diffusée au théâtre Espace Libre. Enfin Joy s’implique dans la culture Montréalaise, en tant que co-présidente du conseil d’administration d’ADA-X, en donnant des formations à Vidéographe, et en créant avec son collectif CrocoDealDunil.

 

 

 

© Vidéographe

Gratuit sur Vithèque : 50 ans d’images en mouvement

PUBLICATION NUMERIQUE

14 mars 2024
Vithèque



Au fil des décennies, Vidéographe a non seulement évolué au rythme des progrès technologiques, mais a également servi de catalyseur pour l’expérimentation, l’innovation et l’exploration artistique. Ainsi, 50 ans d’images en mouvement rend hommage à ce riche héritage en rassemblant les textes et les perspectives d’auteurs estimés tels que France Choinière, Julie Ravary-Pilon, Luc Bourdon, M Mensah et Sam Meech. 

► Plongez dans l’histoire et le riche héritage de Vidéographe disponible dès maintenant gratuitement sur Vithèque. Cliquez ici pour accéder à la publication [+]

Programme de soutien technique à la création

Appel de dossiers

Date limite : En tout temps
Vidéographe



Date limite :

En tout temps.

 

Description du programme :

Le programme de soutien technique est consacré aux artistes qui souhaitent expérimenter et pousser les limites de l’image en mouvement sous toutes ses formes. Le soutien offert est adapté aux besoins spécifiques de chaque projet et peut être utilisé dans les phases de recherche, de production ou de post-production de celui-ci.

 

Les artistes sélectionnés dans le cadre de ce programme bénéficient d’un accès gratuit :

Aux salles de montage, à la cabine de narration, à l’équipement de numérisation et à l’équipement vidéo analogique et numérique de Vidéographe jusqu’à une valeur de 500$. Si la réalisation du projet excède cette valeur, ces avantages seront offerts à des tarifs préférentiels par la suite. Veuillez noter que les artistes doivent être autonomes, car l’équipe de Vidéographe ne peut offrir qu’un soutien technique limité.

 

Les artistes peuvent également bénéficier d’un maximum de deux rencontres avec l’équipe de Vidéographe pour discuter du projet et recevoir des commentaires. Ces rencontres peuvent avoir lieu avec différents membres de l’équipe en fonction de l’état d’avancement du projet et des besoins spécifiques de l’artiste.

 

Admissibilité :

Vidéographe souhaite soutenir des œuvres expérimentales ou documentaires indépendantes qui se distinguent par leur actualité et s’efforcent de renouveler le langage artistique. Nous acceptons les propositions de vidéos monocanal, d’installations, d’œuvres en ligne et de toutes les autres formes d’images en mouvement. Tous les genres sont pris en considération : art vidéo, expérimental, fiction, documentaire ou essai, animation, vidéo danse et vidéoclip. Toutes les œuvres doivent être indépendantes et non commerciales. Les projets de nature conventionnelle, tels que les courts métrages narratifs traditionnels, les vidéoclips ou les documentaires télévisés, ne seront pas pris en considération.

 

  • Les candidats doivent exercer un contrôle éditorial et créatif total sur le projet.
  • Les projets doivent être indépendants et non commerciaux.
  • Les projets ayant bénéficié d’un soutien dans le cadre de ce programme ne peuvent pas être présentés à nouveau.
  • Les projets d’étudiants ne sont pas admissibles.

 

Nous encourageons les artistes traditionnellement sous-représentés à soumettre un projet. Vidéographe adhère à la notion d’une communauté intellectuelle enrichie par la diversité selon de plusieurs axes, notamment la race, l’indigénéité, l’ethnicité, la trans/nationalité, l’identité et l’expression de genre, l’orientation sexuelle, la classe sociale, l’âge, la religion, les aptitudes et la neurodiversité.

 

 

Critères d’évaluation :

Les propositions sont évaluées d’après les critères suivants :

  • Contribution du programme de soutien technique au développement du projet.
  • Rigueur et pertinence de la recherche.
  • Caractère novateur du projet.

 

Processus de sélection :

Les œuvres seront choisies par un comité de sélection composé de membres du personnel de Vidéographe. Les projets retenus feront l’objet d’une entente contractuelle entre l’artiste et Vidéographe. Les échéanciers, les budgets révisés, les besoins en équipements, en salles et en soutien technique seront planifiés et clairement établis, de même que les modalités relatives à chacune des parties.

 

Soumissions :

Les demandes doivent comprendre les éléments suivants :

  • Les contacts de la personne candidate et son site web (le cas échéant).
  • Une démarche artistique (300 mots maximum)
  • Une description du projet (500 mots maximum)
  • Un échéancier comprenant l’échéancier globale du projet et l’échéancier détaillé du programme de soutien technique.
  • Les besoins techniques (veuillez consulter notre site web pour plus de détails sur nos salles de montage et notre équipement).
  • Le CV de la personne candidate (3 pages maximum).
  • Le matériel de soutien visuel, y compris les projets en cours ou passés. Un maximum de 10 minutes de vidéo. Veuillez envoyer un lien vers votre/vos vidéo(s). N’oubliez pas d’inclure le mot de passe le cas échéant. Un maximum de 15 images, dessins, plans et maquettes peut également être soumis au format PDF.

 

Les demandes seront acceptées uniquement par courriel. Veuillez envoyer votre dossier sous la forme d’un document PDF UNIQUE comprenant des liens vers des vidéos et d’autres supports visuels (max. 25 Mo). Les demandes incomplètes ne seront pas prises en considération, pas plus que les fichiers se trouvant dans la section texte du courriel.

 

Veuillez indiquer programme de soutien technique à la création dans l’objet de votre courriel et envoyer votre candidature à info@videographe.org. Un accusé de réception sera envoyé dans un délai d’une semaine.

 

Il n’est pas nécessaire d’être membre de Vidéographe pour soumettre votre candidature ; cependant, si votre proposition est acceptée, nous vous demanderons de devenir membre. Une fois l’entente signée, vous aurez jusqu’à six mois pour profiter des avantages de ce programme. Les frais d’adhésion réguliers sont de 50 $ + taxes par année et les frais d’adhésion étudiants sont de 25 $ + taxes par année.

 

Une fois votre projet terminé, vous pouvez le soumettre au service de distribution de Vidéographe. Notez toutefois que l’acceptation dans le programme de soutien technique ne garantit pas que votre œuvre sera distribuée.

Pour des raisons d’équité, si vous avez besoin de mesures adaptées ou de soumettre votre candidature dans un format alternatif, veuillez contacter le coordinateur du programme à l’adresse info@videographe.org ou au (514) 521-2116, poste 221.

 

Le délai de réponse est de six semaines. Veuillez noter que Vidéographe ne peut soutenir qu’un nombre limité de projets par an.